L’art, gran protagonista de l’estiu a CaixaForum+ amb Anselm, de Wim Wenders, i sis títols del festival Dart

El cineasta Wim Wenders retrata Anselm Kiefer, un dels artistes alemanys més importants de l’últim segle, a Anselm, pel·lícula que es va estrenar al Festival de Canes i que el 4 de juliol arriba en exclusiva a CaixaForum+ com un dels plats forts del mes.

I el 10 de juliol encara aterra més art a la plataforma gràcies a la col·laboració amb Dart, el Festival de Cinema Documental sobre Art de Barcelona, que ha fet una selecció de sis pel·lícules per a CaixaForum+. Són documentals dedicats a creadors singulars, com l’escultor Constantin Brancusi; Nam June Paik, considerat el pare del vídeoart; el duo britànic artístic col·laboratiu Gilbert i George; György Kepes, precursor de l’art multimèdia; les dones que van estudiar i ensenyar a l’Escola Bauhaus i que han estat silenciades al llarg dels anys, i Justo Gallego, l’home que ha aixecat amb les seves pròpies mans una catedral a Mejorada del Campo (Madrid).

Al juliol s’estrena La marisma, una pel·lícula en blanc i negre sobre Doñana que va competir al 28 Festival de Màlaga i que proposa una reflexió valenta sobre la natura, enfrontada avui a reptes que l’amenacen, com la sequera persistent. Una mirada lliure i profunda a l’ànima de Doñana i a la relació ancestral entre el seu entorn natural i els qui l’habiten. 

També desfilaran per CaixaForum+ des del juliol alguns dels coreògrafs més atrevits del món en el documental The Rose International Dance Prize 2025 des de dins, que mostra la temporada inaugural del nou i prestigiós concurs per als grans talents coreogràfics internacionals. Aquest premi està creat per l’emblemàtic teatre londinenc Sadler’s Wells.

Un altre nom propi del juliol a la plataforma és el de l’escriptora Sara Mesa, una de les autores més premiades i traduïdes dels últims anys. És la protagonista del Backstage, l’espai en què diferents creadors es troben als centres de CaixaForum per parlar de la seva vida i de la seva obra. I Clara Aguilar és la protagonista de la sèrie Work in Progress d’aquest mes, en un capítol dedicat al procés de composició de la música i l’espai sonor realitzat per la compositora i artista escènica per a l’exposició Naufragis. Arqueologia submergida, a CaixaForum Girona fins al 24 d’agost.

En col·laboració amb la Fundació Princesa de Asturias, la plataforma ofereix també una entrevista amb la matemàtica i física belga Ingrid Daubechies, Premi Princesa de Asturias d’Investigació Científica i Tècnica el 2020, i una conversa entre el cantautor Joan Manuel Serrat, Premi Princesa de Asturias de les Arts el 2024, i el periodista Iñaki Gabilondo.

El cinema té un espai destacat també en les estrenes de l’estiu. Aquest juliol El mes de… estarà dedicat a l’amistat, i les pel·lícules programades són Enveja sana, del director francès Daniel Cohen, i Petites mentides sense importància, de l’actor i director Guillaume Canet. A l’agost, el cicle se centrarà en les bones històries d’amor i els títols escollits són Una habitació amb vista, de James Ivory, i Maudie, el color de la vida, d’Aisling Walsh.

Finalment, l’escriptor Javier Cercas i la poeta i filòsofa Chantal Maillard són també protagonistes al juliol a la plataforma. Cadascun repassa amb detall la seva obra i la seva vida en dues àmplies entrevistes d’Arxiu de creadors, l’ambiciós projecte de La Fábrica i CaixaForum+ que pretén conservar i transmetre el llegat de les persones més valuoses de la nostra cultura a través de converses de 10 hores de durada.

Anselm, de Wim Winders
Estrena en exclusiva el 4 de juliol

El cineasta alemany Wim Wenders, autor de títols llegendaris com París, Texas; ¡Tan lejos, tan cerca! o El estado de las cosas, fascinat per l’obra d’Anselm Kiefer, proposa en aquesta pel·lícula un recorregut reflexiu per la trajectòria de l’artista alemany, autor de creacions travessades per les ferides de la Segona Guerra Mundial.

Durant un any —els primers sis mesos, en exclusiva—es podrà veure a CaixaForum+ aquesta pel·lícula, un treball que permet al públic endinsar-se en l’univers de l’artista, a l’estudi finca de Barjac, amb el seu món subterrani i la seva cripta; visitar la seva impressionant exposició al Palau Ducal de Venècia, i assistir a moments de la seva vida. A Anselm el present i el passat es troben i els límits entre el cinema i la pintura es desdibuixen per submergir els espectadors en una potent experiència emocional.

FITXA TÈCNICA. Títol: Anselm / País i any: Alemanya, 2023 / Durada: 93 min / Direcció i guió: Wim Wenders / Fotografia: Franz Lustig / Música: Leonard Küßner / Muntatge: Maxine Goedicke / Producció: Road Movies Filmproduktion

Dart, el Festival de Cinema Documental sobre Art de Barcelona
Estrena el 10 de juliol

CaixaForum+ estrena sis pel·lícules seleccionades pel Festival de Cinema Documental sobre Art de Barcelona, Dart, que es completaran amb altres títols a l’octubre. La plataforma es convertirà per primera vegada en seu online del certamen el mes de desembre vinent.

Aquest mes les pel·lícules que arriben estan dedicades a noms imprescindibles de l’art, com el de l’escultor romanès Constantin Brancusi, del qual es revela el destacat paper que va tenir en la invenció de l’escultura contemporània a Brancusi, les métamorphoses de la sculpture (Alain Fleischer, 2023). D’altra banda, Nam June Paik: la lluna és el televisor més antic (Amanda Kim, 2023) se centra en un dels artistes coreans més famosos de la història moderna, considerat el pare del videoart. També s’estrena The Pilgrimage of Gilbert and George (Mike Christie, 2024), pel·lícula que s’ocupa de dos artistes que conviuen i treballen junts des de fa 50 anys, un duo artístic que ha estat a l’avantguarda de l’art britànic durant més de mig segle.

Kepes, precursor de l’art multimèdia i pioner en l’estudi de la «cultura visual», és el protagonista de György Kepes. Interthinking Art + Science (Márton Orosz, 2023), primera investigació completa que es duu a terme sobre aquest artista hongarès. La pel·lícula The Women of the Bauhaus (Susanne Radelhof, 2019) és un acte de justícia, un treball que recupera els noms de les dones que van estudiar i ensenyar a l’escola Bauhaus i que van quedar durant decennis a l’ombra dels seus companys homes. Finalment, The Cathedral (Denis Dobrovoda, 2022) explica la història de Justo Gallego, que després de ser expulsat del monestir on vivia, va tornar a casa i va dedicar 60 anys a construir una catedral a Mejorada del Campo. Ho va fer amb enderrocs i materials reciclats i sense tenir coneixements d’arquitectura.

La marisma
Estrena el 24 de juliol

El biòleg i cineasta Manu Trillo dirigeix la pel·lícula documental La marisma,un treball sobre la maresma de Doñana amb guió escrit pel director juntament amb Darío García. És una producció de La Claqueta PC, amb CaixaForum+ i Canal Sur com a productors associats. Rodat en blanc i negre, i amb un acurat treball de so, aquest film proposa una reflexió sobre la natura a partir d’una sèrie d’entrevistes en profunditat amb els vaquers, els únics que accedeixen a alguns racons de Doñana.

La maresma de Doñana, un dels parcs nacionals més importants d’Europa, s’enfronta avui a reptes que amenacen tant la seva supervivència com les seves ancestrals tradicions, entre d’altres, la sequera persistent. Aquesta pel·lícula és un cant a la resistència d’una comunitat aferrada a la seva identitat en un món en canvi constant.

FITXA TÈCNICA. Títol: La marisma / País i any: Espanya, 2024 / Durada: 85 min / Direcció: Manu Trillo / Guió: Manu Trillo i Darío García / Direcció de fotografia: Manu Trillo / Música original: Dani de Morón.

The Rose International Dance Prize 2025 des de dins
Estrena el 17 de juliol

El teatre londinenc Sadler’s Wells ha creat el The Rose International Dance Prize per descobrir nous talents de la coreografia d’arreu del món. Aquesta pel·lícula, dirigida per Kate Church i produïda per Marquee.tv i CaixaForum, segueix els passos dels quatre finalistes de la primera edició del guardó, equiparable al Premi Turner per a artistes o el Booker per a escriptors.

L’actriu i directora Fiona Shaw és la narradora d’aquesta aventura, que mostra el treball de quatre coreògrafs, procedents de Portugal, el Brasil, Grècia i els Estats Units, que lluiten per conquerir el premi. El film segueix els assajos en estudis i, passant per magnífics espectacles, arriba a la revelació del guanyador d’aquest 2025.

FITXA TÈCNICA. Títol: The Rose International Dance Prize 2025 des de dins / País i any: Regne Unit, 2025 / Durada: 52 min 25 s / Direcció: Kate Church / Producció: Marquee.tv

Backstage Sara Mesa: «Els personatges, aquelles estranyes criatures»
Estrena el 24 de juliol

L’escriptora Sara Mesa és la convidada al juliol del Backstage, l’espai de CaixaForum+ que acull professionals de diferents disciplines perquè parlin de les seves trajectòries i comparteixin reflexions i opinions. A «Els personatges, aquelles estranyes criatures», l’escriptora parla sobre la complexitat de les relacions humanes i, al mateix temps, explica l’intent de narrar-les des de l’escriptura.

Sara Mesa, que acaba de presentar la seva nova novel·la, Oposición (Anagrama), és una de les veus més interessants de la seva generació, i entre les seves obres hi ha títols com Un incendio invisible, Cicatriz, Cara de pan o Un amor.

Fundación Princesa de Asturias: Ingrid Daubechies i trobada Serrat-Gabilondo
Estrena el 31 de juliol

La matemàtica i física belga Ingrid Daubechies va ser guardonada amb el Premi Princesa de Asturias d’Investigació Científica i Tècnica el 2020. Ara, CaixaForum+, gràcies a la col·laboració amb la Fundación Princesa de Asturias, ofereix una entrevista amb aquesta científica, «El latido de las matemáticas», enla qual explica el concepte de bellesa en les matemàtiques. «Les matemàtiques són per tot arreu», afirma la científica, que defensa l’ús de les matemàtiques en la vida quotidiana i també per a la comprensió del món que ens envolta.

També es podrà veure a la plataforma la trobada que van tenir Joan Manuel Serrat, Premi Princesa de Asturias de les Arts 2024, i el periodista Iñaki Gabilondo, en la qual el primer repassa la seva trajectòria vital i professional, i es declara, com en la seva pròpia cançó, «partidari de viure». «A mi m’agrada la vida», diu Serrat, que en aquesta conversa parla sobre temes que són presents en les seves cançons, com el canvi climàtic, l’emigració, la convivència en comunitat…, i opina sobre molts d’altres, com els nous estils musicals o la situació del món avui.

Work in Progress Clara Aguilar
Estrena el 24 de juliol

L’artista musical Clara Aguilar és l’autora de la música i l’espai sonor de l’exposició Naufragis. Arqueologia submergida,actualment a CaixaForum Girona. El procés de creació d’aquest treball és el que es mostra en aquest capítol de la sèrie Work in Progress, que acompanya els artistes en el desenvolupament de les seves obres.

Clara Aguilar, que ha dissenyat aquesta composició per a les sales de CaixaForum on s’exhibirà la mostra, hi ha aportat una atmosfera molt especial, de manera que els visitants visquin una experiència sensorial que els evoqui el fons marí. Es tracta d’una proposta que acompanya el públic i explica de manera abstracta com se sent el so en excavar sota l’aigua.

Arxiu de creadors. Javier Cercas i Chantal Maillard
Estrena el 19 de juliol

La quarta temporada d’Arxiu de creadors, que va arrancar amb Rafael Moneo i Ana Belén, es tanca amb l’escriptor Javier Cercas i amb la poeta i filòsofa Chantal Maillard. El primer és un dels noms clau de la literatura i el pensament espanyols del segle XXI, amb obra traduïda a més de 30 països. Reconegut amb nombrosos premis nacionals i internacionals, com el Nacional de Narrativa el 2010, el del Llibre Europeo 2016 i l’André Malraux 2018, és autor d’obres com Soldats de Salamina (2001), La velocitat de la llum (2005), La verdad de Agamenón (2006) o Anatomia d’un instant (2009).

Chantal Maillard, especialitzada en pensament oriental, és autora de nombrosos poemes, llibres d’assaig i obres en les quals barreja gèneres. Ha estat guardonada amb diversos premis, entre els quals destaquen el Nacional de Poesia l’any 2004 per Matar a Platón i el Nacional de la Crítica el 2008. Algunes dels seus treballs més reconeguts són Filosofía en los días críticos, Diarios indios, els poemes d’Hilos, La compasión difícil o India.

Cercas i Maillard s’uneixen així a la nòmina de grans figures que han protagonitzat les temporades d’Arxiu de creadors, entre les quals hi ha Antonio López, Alberto García-Alix, Isabel Coixet, Antonio Muñoz Molina, Rosa Montero, Miquel Barceló, Javier Mariscal, José Sacristán, Fernando Arrabal i Carmen Calvo.

FITXA TÈCNICA. Títol: Arxiu de creadors. Temporada 4 / País i any: Espanya, 2024 / Durada: 10 h / Direcció: María Palacios / Directors adjunts: Antonio Lucas i Jesús Ruiz Mantilla / Productor executiu: Óscar Becerra / Música original: Alberto Palacios

El mes de… l’amistat
Estrena l’1 de juliol

Enveja sana i Petites mentides sense importància són els dos títols de juliol a la plataforma d’El mes de… l’amistat. Daniel Cohen dirigeix Bérénice Bejo, Vincent Cassel, Florence Foresti i François Damiens a la primera, una comèdia en què es retrata l’atmosfera d’enveja i de gelosia que apareix en un grup d’amics per l’èxit literari d’un d’ells.

Una reunió d’amics a la casa d’estiu de dos d’ells és l’excusa de l’actor i director Guillaume Canet per parlar dels secrets de l’amistat, de rancors i silencis, però també de l’afecte i el respecte. Petites mentides sense importància va ser la pel·lícula més taquillera a França el 2010 i està protagonitzada per François Cluzet, Marion Cotillard, Benoît Magimel, Gilles Lellouche i Jean Dujardin, entre d’altres. Anys més tard, Canet va continuar indagant en el tema amb Petites mentides per estar junts.

El mes de… les bones històries d’amor
Estrena l’1 d’agost

El mes d’agost comença a CaixaForum+ amb dos títols que expliquen dues bones històries d’amor: Una habitació amb vista i Maudie, el color de la vida. La primera, títol llegendari guanyador de múltiples premis, entre d’altres els Oscar al millor guió, disseny de producció i vestuari, és una pel·lícula de James Ivory, protagonitzada per Helena Bonham Carter, Maggie Smith, Daniel Day-Lewis, Denholm Elliott i Julian Sands, entre d’altres. És el relat d’una apassionada història d’amor a la bonica Florència, adaptació de la novel·la d’E. M. Foster.

La cineasta Aishling Walsh explica a Maudie, el color de la vida la història d’amor que va viure la pintora folk Maudie Dowley Lewis, una dona que va lluitar per la seva independència i per la felicitat, amb un esquerp pescador. En són els protagonistes Sally Hawkins i Ethan Hawke.