CaixaForum+ rep a la tardor amb Álvaro Siza, Resnais i Haneke i un documental fascinant d'Àfrica

CaixaForum+ rep a la tardor amb un documental dels inicis del prestigiós arquitecte Álvaro Siza, pel·lícules dedicades a grans mestres de la història del cinema com Alain Resnais i Michael Haneke, nous títols del Festival DART i l'estrena d'una producció pròpia dedicada al projecte Kaza de África, de la mà de Xavier Aldekoa.

ARQUITECTURA. L’arquitectura és present aquest mes a CaixaForum+ a través de la figura d’Álvaro Siza i la pel·lícula documental O primeiro Siza (El primer Siza), que se centra en la primera obra que va fer aquest prestigiós arquitecte portuguès quan encara era estudiant: les Quatre Cases de Matosinhos. A més, en col·laboració amb el Festival Internacional de Cinema d’Arquitectura de Barcelona, BARQ, s’estrenaran quatre documentals.

CINEMA. El cinema ocupa un lloc destacat entre les estrenes d’octubre a CaixaForum+. Aquest mes arriba a la plataforma la tercera temporada de la sèrie Directors Talks, en què diversos cineastes ens ofereixen la seva particular visió de l’ofici i reflexionen sobre la seva pròpia trajectòria. A més, dos grans mestres de la història del cinema són també protagonistes de la programació amb l’estrena de les pel·lícules documentals Alain Resnais, l’audacieux (Alain Resnais, l’audaç) i Code Haneke.

A El mes de…, coincidint amb la celebració del Dia Mundial de la salut Mental (10 d’octubre) i gràcies a la col·laboració amb A Contracorriente Films, CaixaForum+ estrena dos títols que tracten sobre aquest tema: Shine, d’Scott Hicks, i An Angel at my Table (Un àngel a la meva taula), de Jane Campion.

ART. Hilma af Klint, David Hammons, Steve McCurry o Andreas Gursky són alguns dels artistes en els quals posen el focus els nous títols seleccionats pel Festival de Cinema Documental sobre Art de Barcelona, DART, i que ara ofereix la plataforma. 

CÒMIC, NATURA I ARQUEOLOGIA. Un altre contingut que s’estrena aquest mes a CaixaForum+ és la sèrie CINEKOMIX!!!,que recull entrevistes amb els autors més importants d’aquest gènere. També es podrà veure el documental El último refugio de los elefantes, una producció de CaixaForum+ en quèel periodista especialista en Àfrica Xavier Aldekoa explica el projecte kaza, la reserva transfronterera de fauna salvatge més gran del món. I finalment, arriba a la plataforma el primer episodi de Navis romana, una sèrie documental centrada en el descobriment d’un derelicte romà d’entre els segles III i IV dC.

Documental O primeiro Siza
Estrena el 2 d’octubre

Els arquitectes João Rapagão i Sara Nunes expliquen a la pel·lícula documental O primeiro Siza (El primer Siza) la història que envolta les Quatre Cases, la primera obra creada per Álvaro Siza, el prestigiós arquitecte portuguès reconegut amb el Premi Pritzker. Són les primeres cases creades a Matosinhos als anys cinquanta, quan ell encara era un estudiant.

La pel·lícula mostra la trobada, seixanta anys després d’aquell moment, del cèlebre arquitecte amb Fernando Neto, propietari d’una de les Quatre Cases a Matosinhos, que acompanya la càmera en una visita guiada especial per l’edifici i per la seva història.

Així mateix, O primeiro Siza ofereix entrevistes amb l’arquitecte, amb membres de la seva família i amb l’italià Francesco Dal Co, prestigiós historiador de l’arquitectura, a més d’aprofitar material d’arxiu molt valuós, combinat amb imatges actuals de la casa. 

La pel·lícula, guanyadora al festival Cinema Urbana de Brasília, es va presentar al Power Station of Art, a la Xina; aquest mes participarà en l’Istanbul International Architecture and Urban Films Festival, i al desembre, en el Festival de Cinema Documental sobre Art de Barcelona.

FITXA TÈCNICA. Títol: O primeiro Siza / País i any: Portugal, 2025/ Durada: 60 min / Direcció: Sara Nunes / Idea original: João Rapagão i Sara Nunes / Producció: Building Pictures. 

BARQ Festival
Estrena el 6 d'octubre

En col·laboració amb el Festival Internacional de Cinema d’Arquitectura de Barcelona, BARQ, i avançant la celebració dels actes de la Capital Mundial de l’Arquitectura de 2026, CaixaForum+ estrenarà cinc documentals.

A Monobloc, Hauke Wendler revela a través d’un viatge per tot el planeta els secrets de la cadira més venuda de tots els temps: la Monobloc. D’altra banda, els cineastes georgians Mariam Chachia i Nik Voigt s’endinsen a l’hospital de tuberculosi d’Abastumani a Magic mountain, on sembla que certes forces invisibles emergeixen de la naturalesa. Richard Leplastrier: Framing the view, d’Anna Cater, retrata la forma en què l’arquitecte australià aplica el seu senzill estil de vida a l’arquitectura aportant solucions creatives als seus singulars habitatges. 

Finalment, a A machine to live in, pel·lícula de Yoni Goldstein i Meredith Zielke en la qual es reuneixen arquitectura i ciència-ficció, es construeix un retrat oníric i experimental de Brasília, la metròpoli futurista fonamentada en la utopia d’abolir les classes socials.

Directors Talks, Resnais i Haneke
Estrena el 23 d'octubre

CaixaForum+ estrena aquest mes la tercera temporada de la sèrie Directors Talks, amb noves entrevistes a directores i directors que reflexionen sobre el setè art. Aquesta vegada, els noms propis són els de Michel Hazanavicious, Belén Funes, Celia Rico, Maria Ripoll, Lilja Ingolfsdottir i Eran Riklis.

A l’octubre, la plataforma reforça la seva programació dedicada al cinema amb dues pel·lícules documentals: Alain Resnais, l’audacieux (Alain Resnais, l’audaç) i Code Haneke. En la primera, el director Pierre-Henri Gibert se centra en la figura d’Alain Resnais, membre de la nouvelle vague i un dels pares indiscutibles del cinema modern. La pel·lícula subratlla la influència que el seu cinema ha tingut a Hollywood i s’atura en els documentals polítics que va signar —entre els quals hi ha l’esglaiador Nit i boira, sobre l’horror de l’Holocaust— i en els seus clàssics de ficció, com Hiroshima, mon amour o L’Année dernière à Marienbad (El año pasado en Marienbad).

Code Haneke, dirigida per Marie-Ève de Grave, explora la filmografia de Michael Haneke, «el poeta del desassossec cinematogràfic», a través d’entrevistes amb intèrprets i altres col·laboradors de les seves pel·lícules, com les actrius Isabelle Huppert i Juliette Binoche, l’historiador austríac Alexander Horwath, el crític Philippe Rouyer i el cineasta Ruben Östlund. 

FITXA TÈCNICA. Títol: Alain Resnais, l’audacieux / País i any: França, 2022 / Durada: 53 min / Direcció: Pierre-Henri Gibert / Música: Arnaud Guillemant / Productors: Laurence Miller i Fabienne Servan-Schreiber. 

FITXA TÈCNICA. Títol: Code Haneke / País i any: Àustria i França, 2022 / Durada: 52 min / Direcció: Marie-Ève de Grave / Direcció de fotografia: Xavier Liberman i David Quesemand / Productors: Laurence Miller i Fabienne Servan-Schreiber. 

El mes de...la salut mental
Estrena l’1 d’octubre

El 10 d’octubre se celebra el Dia Mundial de la Salut Mental i, amb motiu d’això, CaixaForum+ estrena dues pel·lícules que s’aproximen al tema a través de casos reals. A Shine, dirigida per Scott Hicks, es narra la tortuosa vida del pianista australià David Helfgott, enfonsat en una malaltia mental a causa de la pressió i del rebuig del seu pare. L’actor protagonista, Geoffrey Rush, va guanyar amb aquest treball un Oscar i un Globus d’Or, entre molts altres premis.

La cineasta Jane Campion va portar al cinema la tràgica història de l’escriptora Janet Frame a An angel at my table (Un àngel a la meva taula), pel·lícula que va aconseguir el Premi Especial del Jurat al Festival de Venècia i que va ser reconeguda amb molts altres guardons. Protagonitzada per Kerry Fox (millor actriu a la Seminci de Valladolid), és l’adaptació cinematogràfica de l’autobiografia de Frame, que va ser internada quan era petita en una institució per a malalts mentals. Amb els anys, els seus llibres van tenir un gran èxit.

Documental The moment of truth 
Estrena el 16 d’octubre

El director David Baksh dedica el curtmetratge documental The moment of truth (El moment de la veritat) a la preservació de la història visual col·lectiva davant de la contaminació dels hipertrucatges (deepfakes) produïts amb intel·ligència artificial.

A través de testimonis d’arxivers, artistes i tecnòlegs, la pel·lícula va explicant les tasques que han de dur a terme per protegir el passat visual d’aquesta nova infecció. «Si no podem confiar en el que veiem, no podem confiar en res i la nostra percepció del possible s’ensorra.»

FITXA TÈCNICA. Títol: The moment of truth / País i any: Regne Unit, 2025 / Durada: 13 min / Direcció: David Baksh / Música: Callum Stephens / Productors: Fred Robinson i Anna Thomson / Fotografia: Jordan Stephens. 

Festival DART 
Estrena el 16 d’octubre

Arriben a la plataforma nous capítols seleccionats pel Festival de Cinema Documental sobre Art de Barcelona, DART, que aprofundeixen en l’obra d’artistes com Hilma af Klint, David Hammons, Steve McCurry i Andreas Gursky, entre d’altres.

A Beyond the Visible: Hilma af Klint es recupera la figura de la primera artista abstracta abans fins i tot que existís el terme. Inspirant-se en la ciència i en la riquesa del món natural, la creadora sueca silenciada durant anys va començar a crear les primeres obres d’art abstracte a principis del segle XX. Una retrospectiva del Guggenheim la va rescatar de l’oblit.

L’arte povera o art pobre, moviment italià que prioritzava el procés artístic per damunt de l’obra, queda radiografiat a Arte povera, Notes for History, primer i únic documental dedicat a aquest moviment artístic sorgit a Itàlia a finals dels anys seixanta. La pel·lícula recull entrevistes i material d’arxiu de les seves figures principals, entre les quals hi ha Michelangelo Pistoletto, Mario Merz i Marisa Merz.

The Melt Goes on Forever: The Art and Times of David Hammons retrata l’artista afroamericà David Hammons per mitjà d’imatges d’arxiu i un suggeridor treball de so, i subratlla la profunda crítica que la seva obra fa de la societat americana i del món elitista de l’art.

McCurry, the Pursuit of Color (McCurry, la búsqueda del color) està dedicada a Steve McCurry, conegut mundialment per la fotografia que va fer de la noia afganesa que va ser portada de National Geographic. La pel·lícula analitza la seva obra i les històries que hi ha al darrere. I finalment, Andreas Gursky constitueix un viatge per l’obra d’un dels artistes més importants del món en el treball amb el mitjà fotogràfic. El director Ralpg Goertz el va seguir amb la seva càmera durant vuit anys per mostrar el seu procés artístic amb una aguda visió del seu treball creatiu.

Serie CINEKOMIX!!!
Estrena el 30 d'octubre

Els autors de còmic més importants del món protagonitzen els 13 episodis de la sèrie CINEKOMIX!!!, creada per al Canal 180, plataforma i televisió en obert dedicada a la cultura i l’art. 

S’hi recullen les entrevistes que Edgar Pêra ha fet al llarg de més de tres dècades. Autors com Will Eisner, autor de The Spirit; Art Spiegelman, creador de Maus, o Jerry Robinson, artífex de The Joker, són alguns dels noms propis d’aquesta sèrie, en la qual també hi ha capítols dedicats a Bryan Talbot, Jim Woodring, Neil Gaiman, Ed Brubaker, José Carlos Fernandes, Tommi Musturi, Aleksandar Zograf, Denis Kitchen (Kitchen Sink), Max, Mike Royer i Rick Veitch.

FITXA TÈCNICA. Títol: CINEKOMIX!!! / País i any: Portugal, 2022 / Durada: 20 min / Direcció: Edgar Pêra / Producció: Bando à Parte / Música: Artur Cyanetto i João Lima / Muntatge: João Mora. 

Documental El último refugio de los elefantes
Estrena el 30 d'octubre

El periodista Xavier Aldekoa, especialista en Àfrica, condueix aquest fascinant documental, una producció de CaixaForum+ sobre el projecte Kaza. Durant més d’una dècada, cinc nacions del sud africà han treballat unides per crear Kaza, la reserva transfronterera de fauna salvatge més gran del món, de les dimensions d’Espanya. La unió al projecte de la regió inexplorada del sud d’Angola, una de les zones més verges i intocades del continent, obre un punt d’inflexió per a la defensa del medi ambient.

«És com si estiguéssim al Masai Mara o el Serengueti fa 120 anys», diuen els experts. A El último refugio de los elefantes, Xavier Aldekoa viatja a un dels últims paradisos del món buscant l’últim edèn dels elefants.

FITXA TÈCNICA. Títol: El último refugio de los elefantes / País i any: España, 2025 / Durada: 54 minutos / Direcció: Xavier Aldekoa / Guió: Laura Aragó / Producció: Azania Producciones / Música - disseny sonor: José Bautista

Documental Navis romana
Estrena el 24 d'octubre

La nova edició de l’Evolution Mallorca International Film Festival acollirà l’estrena de Navis romana en un acte que tindrà lloc a CaixaForum Palma. Coincidint amb l’inici del festival, arribarà a la plataforma el primer capítol d’aquesta sèrie documental. Es tracta d’una coproducció de CaixaForum+, Salom Estudi i IB3 centrada en el descobriment per part d’un banyista d’un derelicte romà d’entre els segles III i IV dC que havia quedat enterrat a la sorra a pocs metres de la vora d’una concorreguda platja de Palma. 

L’estructura i la càrrega de la nau es troben en un notable estat de conservació, per la qual cosa la troballa adquireix una gran rellevància, com expliquen els investigadors que participen en el projecte, una col·laboració entre la Universitat de les Illes Balears, la Universitat de Barcelona i la Universidad de Cádiz, amb el suport del Departament de Patrimoni del Consell de Mallorca.