La Sala Montcada de la Fundació ”la Caixa” inicia un nou cicle de projectes artístics, fidel a l'esperit d'avantguarda i experimentació que ha mogut des dels seus inicis la seva programació. Si fins ara aquesta havia constituït una plataforma d'entrenament i difusió per a comissaris emergents que plantejaven la programació de tota una temporada, a partir d'aquest any cada exposició constituirà en si mateixa un laboratori de diàleg entre l'artista, l'espectador, el comissari i l'espai. Es tracta de convertir la Sala en un espai cultural, social, políticament i estètica permeable, i on la desaparició de la jerarquia entre comissari, artista i espectador permeti un diàleg creatiu, fluït i productiu. La temporada estarà formada per quatre exposicions, i cada una tindrà un comissari diferent (tres estrangers i un espanyol, en total) que convidarà un artista espanyol i un altre d'estranger per tal de desenvolupar un projecte en comú, específic per a l'espai. L'objectiu és doble: d'una banda, obrir la Sala a comissaris de diferents contexts culturals, socials i polítics que puguin enriquir, amb les seves propostes, el laboratori d'intercanvi en què proposem que es converteixi Montcada; d'altra banda, disposar d'una plataforma de trobada entre comissaris i artistes nacionals i internacionals que permeti la reciprocitat i el mutu coneixement d'uns i altres. Al final de cada temporada, la Fundació ”la Caixa” editarà un catàleg que inclourà textos, obres de referència, imatges i totes les activitats o sessions de debat organitzades al voltant d'aquestes.Del 14 d'octubre al 7 de desembre de 2003Montse Romaní (comissària) / Ursula Biemann i María Ruido (artistes)Del 18 de desembre de 2003 al 22 de febrer de 2004Moritz Küng (comissari) / Lara Almarcegui i Adrian Schiess (artistes)Del 4 de març al 9 de maig de 2004José Roca (comissari) / José Alejandro Restrepo i Juan Luis Moraza (artistes)Del 18 de maig al 25 de juliol de 2004Teresa Macrí (comissària) / Cuco Suárez i Sislej Xhafa (artistes)TOTAL WORK (Treball Total)Del 14 d'octubre al 7 de desembre de 2003Comissària Montse RomaníArtistes Ursula Biemann i María Ruido MONTSE ROMANÍ (Lloret de Mar,1968. Viu i treballa a Barcelona)Des de 1992 treballa en el camp de la gestió cultural en diferents projectes de caràcter independent i institucional. En els últims anys desenvolupa la seva activitat com a comissària independent prenent com a eix de la seva investigació les articulacions entre la pràctica artística, les transformacions urbanes i la teoria política. Es poden destacar els projectes: Non Place Urban Realm, South London Gallery, Londres (1999); Imaginando Identidades, Espai 22a, Barcelona (2000); Memòria Urbana i Espectacle, Fundació Espais, Girona (2002); Benvingut a Banyoles, sala municipal El Tint, Banyoles (2002) i Just do it! Gènere, performativitat i narratives del treball (amb María Ruido i Virgínia Villaplana), 11a Mostra Internacional de Films de Dones, Barcelona (2003). MARÍA RUIDO (Ourense, 1967.Viu i treballa a Barcelona)Artista, escriptora i productora cultural, des de 1995 ha desenvolupat diversos projectes interdisciplinaris sobre l'elaboració social del cos i la/les identitat/s, i també sobre les formes del treball i sobre la construcció de la memòria col·lectiva i la personal, fonamentalment a través del vídeo, la fotografia i l'escriptura. Ha realitzat i ha produït els següents vídeos: Hansel y Gretel, Cronología, La voz humana, A Sereíña (1997); Ethics of the care (1999); New flesh (2001) i La memoria interior (2002). URSULA BIEMANN (Zuric, 1955. Viu i treballa a Zuric) La seva creació i la seva activitat com a comissària se centren en els aspectes del gènere i la globalització en àmbits com ara l'emigració, les zones de lliure comerç, la comunicació virtual i les fronteres. Entre els seus vídeos destaquen: Performing the border (1999), sobre la importància del gènere en la indústria digital; Writing Desire (2002), sobre la sexualitat femenina i el mercat matrimonial per Internet, i Remote Sensing (2001), una topografia del comerç sexual mundial. El projecte Geografia i política de la mobilitat (Geography and the Politics of Mobility) per a la Generali Foundation (Viena, 2003) és el seu treball més recent com a comissària. Sense títolDel 18 de desembre de 2003 al 22 de febrer de 2004Comissari Moritz KüngArtistes Lara Almarcegui i Adrian Schiess MORITZ KÜNG (Luzerna, Suïssa, 1961, viu a Brussel·les)Estudià disseny arquitectònic a la Gerrit Rietveld Academie (Amsterdam). Va dirigir el centre d'arquitectura Architekturforum de Zuric i treballà en el Centre National d'Art Contemporain Le Magasin (Grenoble). El 1992 va començar a treballar com a comissari independent. Des de 2003 dirigeix el Departament d'Exposicions del Centre d'Art Internacional deSingel (Anvers). Recentment ha comissariat Orbis Terrarum ways of world making / cartography and contemporary art per al Museu Plantin-Moretus d'Anvers (2000); The Larson Effect progressive feedbacks in contemporary art per als centres OK-Linz i Casino Luxembourg (2002), Lost Past 2002-1914 memorial signs for the present a la ciutat d' Ypres, Bèlgica (2002), i la participació belga en la XXV Biennal de São Paulo (2002). LARA ALMARCEGUI (Saragossa, Espanya, 1972) Estudià a la Facultat de Belles Arts de Conca i a l'Atelier 63 d'Amsterdam. Actualment, viatja. Els seus projectes s'han presentat a diversos centres, com a l'Stedelijk Museum Bureau d'Amsterdam, Witte de With a Rotterdam, Etablissement d'en Face a Brussel·les (amb edició d'un catàleg), la galeria Marta Cervera de Madrid, la galeria Ray Gun de València, la galeria Clock Tower Gallery de Nova York, la Biennal de Pontevedra (amb edició d'un catàleg) i al Centre d'Art Santa Mònica, de Barcelona. La mostra més recent de la seva obra s'ha presentat a Index, Swedish Contemporary Art Foundation, Estocolm.ADRIAN SCHIESS (Zuric, Suïssa, 1959, viu a Mouans-Sartoux, França) Estudià disseny gràfic a l'Escola de Belles Arts de Zuric. La seva obra s'ha mostrat en un gran nombre d'exposicions individuals a ARC / Musée d'Art Moderne de la Ville de París, a la Kunsthalle de Zuric (amb edició d'un catàleg), la Kunsthalle de Nova York, la galeria Susanna Kulli de St. Gallen (amb edició d'un catàleg), la galeria Nächst St. Stephan de Viena, al Centre d'Art Contemporain, Domaine de Kerguéhennec, a Bignan (França), a la Kunsthaus de Bregenz (amb edició d'un catàleg), la Renaissance Society de Chicago i la Villa Arson de Niça. La mostra més recent de la seva obra s'ha presentat a la galeria Ghislaine Hussenot de París. Botànica PolíticaDel 4 de març al 9 de maig de 2004Comissari José RocaArtistes José Alejandro Restrepo i Juan Luis Moraza JOSÉ ROCA (Barranquilla, Colòmbia, 1962, viu i treballa a Bogotà) Cap d'Exposicions Temporals i Museologia de la Biblioteca Luis Ángel Arango (Bogotà). Va dur a terme el Programa d'Estudis Independents del Museu Whitney (Nova York). El 2002, guanyà la Whitney Lauder Curatorial Fellowship de l'ICA de la Universitat de Pennsilvània (Filadèlfia). Entre els seus projectes recents es compten: Carlos Garaicoa: La Ruina; La Utopía (Bronx Museum, Nova York); Define "Context" (APEX art C.P., Nova York); TransHistorias: historia y mito en la obra de José Alejandro Restrepo (Biblioteca Luis Ángel Arango, Bogotà), i Traces of Friday: art, tourism, displacement (ICA, Filadèlfia). Publica a Internet Columna de Arena, un espai quinzenal de crítica sobre art i cultura contemporània.JOSÉ ALEJANDRO RESTREPO (París, 1959, viu i treballa a Bogotà) Estudià Belles Arts a la Universitat Nacional (Bogotà), i de 1982 a 1985 a l'École des Beaux Arts (París). Restrepo és considerat un dels pioners del videoart a Colòmbia; exhibeix regularment a Europa, Amèrica Llatina i Estats Units. Entre les seves exposicions individuals destaquen: TransHistorias: mito y memoria en la obra de José Alejandro Restrepo, Biblioteca Luis Ángel Arango, Bogotà (2001); Anaconda, Aphone/l'Usine, Ginebra (1992) i Grabar, Museo de Arte Moderno de Bogotà (1986). Ha participat en nombroses exposicions col·lectives internacionals i ha rebut múltiples guardons, com el Primer Premi en la Biennal d'Art, Museo de Arte Moderno de Bogotà (1995). JUAN LUIS MORAZA (Vitòria, Espanya, 1960, viu i treballa a Madrid) Doctorat en Belles Arts per la Universitat del País Basc, es professor titular d'Escultura a la Universitat de Vigo. Ha exposat individualment i participat en mostres col·lectives des de 1980. Entre les seves exposicions individuals es pot destacar PLATA (Casa de América, Madrid, 2003), INTERPASIVIDAD (Koldo Mitxelena, Sant Sebastià, 1999), ANESTETICAS. Algologos (Centro Andaluz Arte Moderno, Sevilla, 1998), Éxtasis, estatus, estatua (Museo Pablo Gargallo, Saragossa, 1995), Ornamento y ley (Sala América. Vitòria, 1994). Ha publicat els llibres MA(non É)DONNA, Imágenes de creación, Procreación y anticoncepción (1993) i Seis sexos de la diferencia (1990). Coordina la secció d'humor i passatemps de la revista Acción Paralela. Por TotalDel 18 de maig al 25 de juliol de 2004Comissària Teresa MacríArtistes Cuco Suárez i Sislej Xhafa TERESA MACRÍ (1960, Catanzaro, viu i treballa a Roma)Crítica i comissària independent. Ha comissariat, entre altres, les exposicions: Carlos Garaicoa (Roma, 2003), Zineb Sedira (Roma, 2003), edició de Fuori Uso (Pescara 2003 i 2002), Mexico Attacks! (Lucca, 2002), Matilde Marín (Buenos Aires, 2002), Sincretismi (Roma, 2001), Zwelethu Methetwa (Roma, 2000), Biennale dei Giovani Artisti del Mediterraneo (Roma, 1999), Festival Atlántico (*Lisbona/Lisboa, 1998). Ha publicat els llibres Posctulture (Meltemi, 2002), Cinemacchine del desiderio (Costa & Nolan, 1998), Metamorfosi do sentir (Assirio i Alvim, 1998) i Il corpo postorganico (Costa & Nolan, 1996). És professora d'Història de l'Art Contemporani a la Universitat La Sapienza (Roma). Escriu en el diari Il Manifesto.CUCO SUÁREZ (1961, Pola de Laviana, Astúries, viu i treballa a Oviedo) Performer i artista multimèdia, els seus projectes tenen a veure amb la radicalitat de l'experiència corpòria a través de la performance i amb temàtiques socials, sobretot les condicions de marginalitat i d'exploració de l'ésser en l'època de la globalització. Exposicions individuals: Ministerio y Evolución (Fundación Telefónica, Madrid, 2002), Pasión por Luis Buñuel (III Festival de Performance Ciudad de Segovia, 2000), Autodestrucción+Zem (Galería Dasto, Oviedo, 2000), Nine Dragon's Heart (Simposium Internacional de Arte, Kong-Yu, Corea, 1998). Exposicions col·lectives: PRONOSTICA (Museu d'Art Contemporani d'Eivissa, 2003), Observatori (València, 2003), Colección de Artistas en ARCO (Museo de Bellas Artes d'Astúries, 2001). Beca: Fundació Marcelino Botín, Santander. SISLEJ XHAFA (1970, Peja, Kosovo, viu i treballa a Nova York)Artista polièdric, utilitza l'acció, la instal·lació, el vídeo, la fotografia, el dibuix i l'escultura. El món de la immigració, els conflictes i els somnis actuals són el centre del seu treball. Exposicions individuals: Twice Upon a Time (Roma, 2003), Deith Project (Nova York, 2002), Alì Amadou (Fondazione Teseco, Pisa, 2002). Exposicions col·lectives: Tirana Biennal (Tirana, 2003), Fuori Uso (Pescara, 2003), Museum of Contemporary Art of Haifa (Israel, 2003), Hardcore (Palays de Tokyo, París, 2003 ), Gwangju Biennale (Gwangju, Corea, 2002), Istanbul Bienniàl (Istanbul, 2001), Manifesta III (Lijubliana, Eslovènia, 2000). Premi: Premio Furla per l'Arte (Fondazione Querini Stampalia, Venècia, 2000).www.fundacio.lacaixa.es