CaixaForum+ desvela la seva programació per a aquesta tardor, carregada d’estrenes originals i en exclusiva

Destaquen llargmetratges com Sonoma, sobre l’espectacle de La Veronal, i sèries com Fanzilona, que aborda cinc dècades de la cultura alternativa barcelonina; Booklovers, sobre la dimensió llibresca de les ciutats; From Vinyl to Camila, aproximació irreverent a l’evolució de la música dels últims seixanta anys, o Je suis un ange, deconstruint «Alexina B.», sobre el procés creatiu de l’òpera homònima.

Sèrie documental original: Fanzilona

Estrena el 20 d’octubre

Fanzilona és una nova sèrie documental original de CaixaForum+ i Krik Krak Productions inspirada en les publicacions underground anomenades fanzines. Zosen Bandido, Miquel Ardèvol y Eric de Gispert signen aquesta serie que, al llarg de vuit episodis, retrata la creació artística i l’efervescent cultura alternativa a Barcelona des de finals de la dècada dels seixanta fins avui.

La serie aborda de forma cronològica temes com el còmic underground, els fanzines, els grafits, el punk, la música urbana, la cultura de club, la gentrificació o les noves generacions artístiques. La diversitat i la riquesa de la cultura alternativa barcelonina de les últimes cinc dècades s’evidencia en els títols dels sis primers episodis de Fanzilona: Ràdios lliures, Art urbà, Còmic i Punk, Break dance, graffiti i rap, Skate, hardcore i okupació, Ska, Olimpíades 92, gràfica i disseny, Cultura de club, skate i hip-hop i, finalment, Mestissatge, moviments socials i post-graffiti.

A partir d’un accelerat collage d’imatges, Fanzilona narra les vivències, relatades en primera persona, d’alguns dels protagonistes de les diferents escenes alternatives de la ciutat al llarg de les dècades. A través de figures com Javier Mariscal, Sergio Caballero, Francesc Punsola (Frank Trepax), Boliche, Stigmata, Alicia Verdú, Txarly Brown, Paco Gabas (Panko), DJ Zero o Tomás Garcia (Inupie), entre molts d’altres, transitem per la Barcelona més gamberra i contestatària, la cara B de la ciutat dels últims cinquanta anys.

Fanzilona s’estrenarà el 19 d’octubre en el marc del Serielizados Fest i els sis primers episodis estaran disponibles a CaixaForum+ l’endemà, dia 20 d’octubre.

Llargmetratge i sèrie documental originals: Sonoma

Estrena el 5 d’octubre

Sonoma és moltes coses a la vegada: un espectacle de dansa contemporània, un llargmetratge i una sèrie documental. CaixaForum+ estrenarà a l’octubre, en exclusiva, tant la pel·lícula —Sonoma (Le film, pas le spectacle)— com la sèrie documental —Sonoma (La série, pas le spectacle)—, que segueixen el dia a dia dels assajos i el procés de creació del cèlebre espectacle de la companyia La Veronal.

Un any abans de l’èxit del seu pas pel prestigiós Festival d’Avinyó, la companyia La Veronal posa en marxa el procés de creació i assaig de Sonoma, la seva nova peça de dansa contemporània. Inspirats per Buñuel i el surrealisme, el director i coreògraf Marcos Morau i les ballarines van donant forma a les seves idees. Del caòtic a l’increïblement precís, juguen i exploren, seleccionen i donen nom als moviments de les coreografies, creant el vocabulari gestual de Sonoma.

Sonoma (Le film, pas le spectacle) i Sonoma (La série, pas le spectacle) són produccions originals de CaixaForum+, dirigides per Albert Pons Cabanes i Xavier Lozano Casoliva. La pel·lícula, que es va estrenar als cinemes a principis de setembre, va participar a la Secció Oficial de Documentals del Festival de Màlaga 2023, i en altres festivals com D’A Festival Cinema Barcelona o el Temporada Alta. Tant la pel·lícula, com la sèrie, que s’expandeix i aprofundeix en l’univers de la primera, estaran disponibles a CaixaForum+ a partir del 5 d’octubre.

Documental original: Mapa a Pandataria

Estrena el novembre

L’actriu Cayetana Guillén-Cuervo, el coreògraf i ballarí Chevi Muraday i el raper Elio Toffana són els protagonistes de Mapa a Pandataria, nou documental original de CaixaForum+  produït amb Cultura Inquieta Films, que la plataforma estrenarà, en exclusiva, el novembre.

Pandataria és una illa que pertany a l’arxipèlag de les Poncianes, al mar de Tirrè, on els romans desterraven les dones que no s’adequaven a les normes (adúlteres, poderoses, independentistes, polítiques) i on, segles més tard, Mussolini engarjolava els seus opositors. Pandataria és també el nom de l’espectacle que una companyia independent, liderada per Chevi Muraday, decideix crear sobre la història real d’aquesta illa, que ara es reivindica com un símbol de la diversitat i el feminisme.

Mapa a Pandataria segueix el dia a dia d’aquesta companyia quan s’enfronta al repte més gran de la seva vida: estrenar Pandataria, l’espectacle, al teatre romà de Mèrida, protagonitzat per Cayetana Guillén-Cuervo, Chevi Muraday i Elio Toffana, i amb la coreografia i direcció a càrrec del mateix Muraday. Un repte tan descomunal que, quan falta un mes, l’obra no està acabada. Els assajos no han pogut començar i les complicacions es comencen a apilar. L’illa pot acabar sent el destí final de la mateixa companyia.

Sèrie documental original: Booklovers

Estrena el novembre

Booklovers és una sèrie documental original de CaixaForum+ sobre la dimensió llibresca d’algunes de les capitals culturals del món. Amb la guia immillorable de l’escriptor Jorge Carrión (Librerías, Contra Amazon), cada episodi està dedicat a una ciutat (Ciutat de Mèxic, Barcelona, Lisboa, Buenos Aires o Madrid) i a les seves llibreries, biblioteques i espais culturals emblemàtics, per aconseguir entendre-les millor a través de la seva relació amb els llibres i la literatura.

El resultat és un viatge per alguns dels escenaris més espectaculars de la cultura contemporània, com la llibreria lisboeta Ler Devagar, la portenya Ateneo Grand Splendid o la mexicana Rosario Castellanos, o com la biblioteca del Dipòsit de les Aigües de Barcelona o la Vasconcelos de Ciutat de Mèxic. La sèrie també inclou entrevistes a escriptors com Elena Poniatowska, Leila Guerriero, Alberto Manguel, Gabriela Wiener o Enrique Vila-Matas, però també a editors com Jorge Herralde i a llibreres com Lola Larumbe. És una autèntica invitació al viatge lletraferit.

Documental original: Fashion vs. Music

Estrena al novembre

Al novembre s’estrenarà, en exclusiva, Fashion vs. Music, un documental original de CaixaForum+ ideat pel dissenyador Josep Abril, que és l’encarregat també de la direcció creativa. L’obra fuig de formalismes clàssics per abordar, d’una manera molt estètica i conceptual, la fèrtil relació entre la moda i la música.

Dirigit per Marc Corominas, Fashion vs. Music explora —com explica una de les especialistes entrevistades en el documental, la periodista londinenca Katie Baron, autora del llibre Fashion + Music: Fashion Creatives Shaping Pop Culture— les sinergies creades a partir de les col·laboracions recurrents entre dissenyadors i artistes, com Jordan Mooney i Sex Pistols, Anastasia Marano i M.I.A., Kansai Yamamoto i David Bowie, Jeffrey Bryant i Pet Shop Boys, Judy Blame i Björk o Arianne Philips i Madonna, entre moltes d’altres. El documental s’endinsa, a més, en la relació entre Maria Arnal i el dissenyador Pau Aulí, col·laboració que va sorgir durant la preparació del disc Clamor i que va donar com a resultat un univers narratiu amb una gran càrrega conceptual.

Documental original: Fashion vs. Words

Estrena al novembre

El dissenyador Josep Abril és també l’autor de la direcció creativa i de la idea original de Fashion vs. Words, un altre documental de producció pròpia de CaixaForum+ que amplia alguns dels temes ja abordats a Fashion vs. Music. Fashion vs. Words, que s’estrena a la plataforma també al novembre, convida el públic a reflexionar sobre la seva pròpia relació amb la moda com a llenguatge, com a forma d’expressió.

El documental, dirigit per Claudia Mallart, explora la profunda interacció entre la moda i les paraules com a formes d’expressió humana. A través de la captivadora mirada artística dels seus protagonistes, el fotògraf David Gomez-Maestre i el dissenyador de moda Karim Adduchi, acompanyats dels versos de l’escriptora Caterina Albert —que utilitzava el pseudònim de Víctor Català—, el documental desvela com la moda no és només un conjunt de peces, sinó una declaració d’intencions i una forma de comunicar un missatge al món. El film constitueix un viatge molt inspirador que va des del Marroc fins a Amsterdam, passant per terres catalanes i tradicions castellanes, i que, per mitjà de relats i imatges fascinants, revela com la moda i les paraules treballen juntes per teixir un tapís de l’expressió humana en evolució constant.

Sèrie documental exclusiva: Je suis un ange, desconstruint «Alexina B.»

Estrena al desembre

CaixaForum+ estrena al desembre, en exclusiva, una sèrie documental de quatre episodis que analitza el procés de creació de l’òpera Alexina B., inspirada en les memòries d’Adélaïde Herculine Barbin (França, 1838), primer testimoni documental d’una persona intersexual. Alexina B., que es va estrenar el 18 de març de 2023 al Gran Teatre del Liceu, converteix Raquel García-Tomás (Premi Nacional de Música 2020) en la segona dona en la història a estrenar una òpera en aquest teatre, i ho ha amb el llibret d’Irène Gayraud i la direcció d’escena de Marta Pazos.

A Alexina se li atribueix el sexe femení en néixer, però se sent diferent de les altres i, treballant com a institutriu, s’enamora de la seva companya. En una societat en la qual l’acceptació de la diferència era complicada, Alexina es reivindica com a home per convertir-se en Abel Barbin, però no troba el seu lloc al món i en la seva soledat s’acaba suïcidant.

La minisèrie documental desconstrueix els textos, les partitures i la concepció escènica per explicar com les creadores tornen a portar a l’actualitat aquestes memòries del 1838; unes memòries que buscaven comprensió en l’època i que ho tornen a fer ara, en forma d’òpera, un segle i mig més tard.

Sèrie documental original: From Vinyl to Camila

Estrena al desembre

Al desembre arriba a CaixaForum+ From Vinyl to Camila, una nova sèrie documental original que es podrà veure en exclusiva a la plataforma, i que constitueix tot un recorregut antropològic, revelador i irreverent per l’evolució social dels últims seixanta anys a través de la nostra relació amb la música.

Al llarg de tres episodis, artistes, productors, enginyers, periodistes i pioners tecnològics de diferents generacions i latituds munten un electritzant trencaclosques audiovisual d’històries, idees i experiències des de l’era del vinil fins a l’MP3, l’streaming i la revolució de la intel·ligència artificial. Alguns dels protagonistes de la sèrie, que està dirigida per Ramon Tort, són la cantant i activista Allison Wolfe; el músic i productor Norman Cook, més conegut com a Fatboy Slim; la cantant i baixista Suzi Quatro; l’enginyera de so Trina Shoemaker; el periodista i crític musical Simon Reynolds; el fotògraf Bob Gruen; el músic i productor colombià Sky Rompiendo, que ha col·laborat amb J. Balvin o Rosalía; Alex Kapranos, del grup de música Franz Ferdinand; Sebastián Krys, músic i productor d’artistes com Shakira o Alejandro Sanz, i Vinton Cerf, considerat el pare d’Internet i vicepresident mundial de Google, entre molts d’altres.

L’estrena del primer episodi de From Vinyl to Camila tindrà lloc en el marc de la XXI edició del Festival In-Edit, que se celebra a Barcelona del 26 d’octubre al 5 de novembre. La sèrie completa es podrà veure al desembre a CaixaForum+.

Seu online del Festival In-Edit

Del 27 de novembre a l’11 de desembre

CaixaForum+ es convertirà, entre el 27 de novembre i l’11 de desembre, en la seu online oficial de la XXI edició del Festival In-Edit, dedicat al cinema documental musical.

Durant quinze dies, i de manera exclusiva, els usuaris de la plataforma podran accedir a 15 títols destacats de la programació de l’edició del Festival In-Edit d’aquest any, que se celebra a Barcelona del 26 d’octubre al 5 de novembre de 2023. Els títols que formaran aquesta selecció, que es podrà veure online i de forma gratuïta a través de CaixaForum+, es revelaran a partir del 5 de novembre.