La Fundación ”la Caixa” propone un nuevo viaje inmersivo de 360 grados para acercar la música clásica de forma innovadora gracias a la tecnología de realidad virtual (VR) a través del clásico Bolero de Ravel, bajo la batuta del maestro Josep Pons y con dirección de Igor Cortadellas, en colaboración con el Gran Teatre del Liceu. De este modo, el centro cultural sevillano consolida una sala para las experiencias inmersivas de realidad virtual, donde ahora convivirán El Bolero de Ravel y Symphony, en distintos pases y horarios.
La magia de El Bolero de Ravel aterriza en CaixaForum Sevilla. Siguiendo los pasos del multipremiado Symphony, la Fundación ”la Caixa” ha presentado hoy una nueva experiencia de realidad virtual (VR) donde el espectador se sumerge en el corazón del clásico de Maurice Ravel y se convierte en un integrante más de la vibrante orquesta.
Esta innovadora pieza inmersiva recrea la totalidad del Bolero, el clásico de Maurice Ravel, que en esta ocasión interpreta la Orquesta Sinfónica del Gran Teatre del Liceu, dirigida por el maestro Josep Pons, en una nueva creación artística del realizador y músico Igor Cortadellas. Como en el caso de Symphony, y gracias a la tecnología de realidad virtual, los espectadores podrán situarse en distintos puntos de una orquesta sinfónica para dejarse llevar por el hipnótico compás de esta pieza clásica y así apreciar la potencia de la melodía que los músicos hilan de forma colectiva a través de sus instrumentos.
Tal como han explicado la directora del departamento de Música y Proyectos Digitales de la Fundación ”la Caixa”, Núria Oller, y el director de CaixaForum Sevilla, Moisés Roiz, el objetivo es «seguir contribuyendo a la divulgación de la música clásica y evidenciar su poder emocional». El Bolero de Ravel aspira a seducir a todo tipo de públicos, también a aquellos que ya son conocedores de la música clásica. Así, el centro cultural sevillano consolida una sala dedicada exclusivamente a las experiencias inmersivas de realidad virtual, donde ahora convivirán El Bolero de Ravel y Symphony en distintos pases y horarios, y en un futuro se incorporarán nuevas proyecciones.
Más de 150 personas, entre músicos y personal técnico, han hecho posible esta experiencia, que vuelve a apostar por la realidad virtual como la mejor forma de transmitir la vibración de la orquesta desde dentro. De nuevo, la tecnología más puntera ha facilitado lo que de otro modo no sería posible: «sentarse» junto a los músicos y ver en primer plano el pizzicato inicial de los violonchelos, así como escuchar la respiración de los trompistas y disfrutar de toda la galería de instrumentos que se van sucediendo y tomando protagonismo en esta pieza magistral de Ravel.
Experiencia inmersiva en dos tiempos
Esta experiencia inmersiva tiene una duración aproximada de cuarenta minutos, repartidos en dos tiempos. Comienza con la proyección de una película panorámica y sigue con un salto a la realidad virtual que permite un visionado en 360 grados de la Orquesta Sinfónica del Gran Teatre del Liceu, bajo la batuta del maestro Pons. La primera parte empieza con una película panorámica de unos 9 minutos que aporta las claves para acercarse a la orquesta en general y a esta pieza musical en particular. Lo hace a través de sugerentes imágenes tomadas de la naturaleza y de los bailes protagonizados por una bandada de estorninos, así como de Josep Pons y de los músicos de la orquesta, que transmiten sus sensaciones con genialidad y pasión. En la segunda parte, de realidad virtual y de 16 minutos, los espectadores se colocarán las gafas y se descubrirán en el seno de la orquesta, convertidos en testigos en primer plano de cada uno de los movimientos y del crescendo tímbrico de esta obra, considerada un homenaje a la orquesta en sí misma.
La vivencia ofrece al público una escucha emocionalmente activa: gracias a los cambios de posición de la cámara de 360 grados dentro de la orquesta, los espectadores escucharán y sentirán la música de una forma novedosa y experimentarán de primera mano las diferentes familias de instrumentos. Este experimento musical le permitirá girar la cabeza de lado a lado y de arriba abajo para adquirir nuevas vistas, sonidos y perspectivas de la orquesta sinfónica y sus instrumentistas.
El proyecto El Bolero de Ravel es una experiencia de tipo pedagógico, cultural y lúdico pensada para todos los públicos a partir de los 8 años y que no incluye movimiento físico por parte del usuario, ya que su objetivo principal es fomentar la escucha de la música. Debido a la propia tecnología VR y a modo de recomendación, hay algunas restricciones, como la participación de los menores de 8 años y las personas con epilepsia o con vértigos, entre otras.
Tecnología al servicio de la creatividad
La idea original del proyecto surgió después del éxito de Symphony y tras constatar que una mayoría abrumadora del público quería sumar más minutos a esta experiencia, ya que en el 90 % de los casos se había hecho corta, pese a una duración más larga de lo habitual en este formato. De este modo, la Fundación ”la Caixa”, a través de su Departamento de Música y Proyectos Digitales, vuelve a proponer al público una nueva experiencia inmersiva de la mano de uno de los exponentes musicales del siglo XX para llegar a la mayor cantidad posible de público. El proyecto arrancó en CaixaForum Barcelona y ahora llega a CaixaForum Sevilla.
Bajo la dirección de Igor Cortadellas y su equipo, el Igor Studio, la filmación de esta película se ha vuelto a llevar a cabo por medio del prototipo de cámara de 360 grados que se desarrolló para crear Symphony. Esta cámara Meta One ha permitido grabar escenas con poca luz y con un rango dinámico mayor que cualquier otra cámara de 360 grados existente gracias a su ligereza y su reducido tamaño en comparación con el resto. De esta forma, se ha conseguido una grabación más cercana e íntima de la orquesta, cuyos músicos han tocado de memoria, prescindiendo de sus habituales atriles.
La grabación de sonido para El Bolero de Ravel se ha realizado utilizando la última tecnología. Se ha usado el audio en red con el fin de reducir las longitudes de cableado al mínimo. Un solo cable transportó un total de 84 canales de audio a 96 kHz y 24 bits. Para la configuración del micrófono en sí se utilizaron técnicas de grabación en 3D de última generación. Todos los grupos instrumentales fueron meticulosamente grabados con una mezcla de micrófonos digitales de alta calidad y también de tipo analógico para recrear todos los matices de la orquesta y generar una experiencia en 360º que acompaña la mirada de los espectadores.
Además, las dos películas que conforman la experiencia de El Bolero de Ravel se pueden ver en dos dimensiones en la plataforma digital CaixaForum+ para todos aquellos que quieran disfrutar de esta experiencia. Además de grabar a la orquesta con un propósito 360º, se tuvo en cuenta la obtención de imágenes que permitieran el disfrute de esta pieza musical a través de esta plataforma puntera del ámbito cultural impulsada por la Fundación ”la Caixa”.