CaixaForum Madrid explora la riqueza artística de las culturas del Pacífico

Voces del Pacífico. Innovación y tradición rinde homenaje a la riqueza y la diversidad de las tradiciones artísticas de los habitantes de las islas del Pacífico a través de 210 objetos, en su gran mayoría de la colección que atesora el British Museum, una de las más importantes en este campo fuera del Pacífico. Se estructura en siete ámbitos temáticos y cuenta con un universo paralelo de actividades para enriquecer la experiencia de los visitantes.

La directora de CaixaForum Madrid, Isabel Fuentes, y la comisaria sénior de Oceanía del Departamento de África, Oceanía y las Américas del British Museum, la doctora Julie Adams, han presentado este martes Voces del Pacífico. Innovación y tradición, una completa muestra de la genialidad y la vitalidad artística de los pueblos oceánicos, que se podrá visitar hasta el 14 de septiembre en el centro cultural. 

Se trata de la octava colaboración de la Fundación ”la Caixa” con el British Museum, fruto de la alianza estratégica que mantienen ambas instituciones y que ha permitido presentar al público de nuestro país una gran variedad de exposiciones: Los pilares de Europa. La Edad Media en British Museum, sobre al arte y la cultura medievales; ¡Agón! La competición en la Antigua Grecia; Faraón. Rey de Egipto; Lujo. De los asirios a Alejandro Magno; El sueño americano. Del pop a la actualidad; La imagen humana: arte, identidades y simbolismo; Momias de Egipto: Redescubriendo seis vidas, y Veneradas y temidas. El poder femenino en el arte y las creencias.

La de Voces del Pacífico. Innovación y tradición quiere ser una celebración de la creatividad y la sensibilidad artística de las gentes de las islas del Pacífico. Las culturas oceánicas y especialmente sus habitantes son el epicentro de esta exposición, que cuenta con un total de 210 objetos. Además de los préstamos del British Museum, en la muestra se exhiben también dos objetos procedentes del Museo de América de Madrid y del Museu Etnològic i de Cultures del Món de Barcelona.

Dejando Australia al margen del discurso expositivo —por su volumen y su variedad cultural—, la exposición pone el foco en las tradiciones culturales que unen a los habitantes del complejo entramado de las islas del Pacífico. Estas islas, más que constituir puntos aislados las unas de las otras, han convertido el mar en una autopista que las conecta y las une, a pesar de la vasta extensión de superficie que ocupan en conjunto.

El océano Pacífico es muy extenso y cubre casi una tercera parte de la superficie terrestre. Desde Nueva Guinea y Palaos en el oeste hasta Rapa Nui (la isla de Pascua) en el este, y desde Hawái en el norte hasta Aotearoa (Nueva Zelanda) en el sur, Oceanía presenta una gran diversidad medioambiental. La región abarca selvas pluviales y bosques de algas kelp, manglares, arrecifes de coral, montañas nevadas y lagunas color turquesa. 

Mirada cosmopolita, dinámica e innovadora

La exposición muestra la mirada cosmopolita, dinámica e innovadora que conecta a los habitantes de las islas del Pacífico desde el pasado hasta hoy y presenta la experiencia de estas personas y estos pueblos con el objetivo de establecer una conexión entre los habitantes de estas islas y sus artefactos y el público de CaixaForum Madrid.

Los habitantes del Pacífico son considerados unos artistas excepcionales que crean bellos objetos para su vida cotidiana a través de diferentes elementos, como piedra, madera, fibras, conchas y tejidos. El océano que los rodea y conecta no solo ha sido su medio de subsistencia, sino que también ha inspirado el desarrollo de su creatividad. Abanicos y anzuelos, boles, garrotes y canoas, prácticamente todo está bellamente trabajado, con decoraciones imbuidas de un significado espiritual y profundo. 

Expertos en viajes a larga distancia

Los isleños del Pacífico se han caracterizado por ser grandes expertos en viajes de larga distancia y llevar vidas cosmopolitas mucho antes de que los europeos llegaran a la región. Además, se les reconoce en especial su capacidad para crear y adaptar constantemente sus formas artísticas para responder a las circunstancias cambiantes. Esta resiliencia creativa se evidencia en cómo afrontan los desafíos del siglo XXI.

La muestra incluye artefactos históricos y también obras de artistas actuales que reflejan la riqueza del arte de Oceanía. Entre las piezas históricas y contemporáneas se encuentran desde remos ceremoniales hasta figuras de ancestros exquisitamente talladas en basalto.

De hecho, una cuarta parte del total de las piezas ha sido realizada en los últimos cincuenta años. Los artistas contemporáneos del Pacífico conectan con la labor de sus ancestros preservando y recuperando formas tradicionales como la tejeduría, la talla y el tatuaje. En algunos casos, utilizan su arte para llamar la atención sobre los retos a los que se enfrenta la región a causa del cambio climático. Aunque muchas personas nativas viven hoy en ciudades como Auckland o más lejos aún, en Los Ángeles, la mayoría mantiene fuertes vínculos con sus islas de origen.

Las artes de Oceanía han despertado admiración en Europa desde que las exploraciones españolas y portuguesas surcaron el Pacífico norte por primera vez en el siglo XVI. El contacto con los europeos supuso cambios cada vez más notables en los modos de vida de los isleños. 

George Nuku: un grito de alerta sobre el cambio climático y una celebración de la vida

La exposición acoge, al final del recorrido, una instalación del artista de origen maorí George Nuku, quien se ha trasladado a CaixaForum Madrid especialmente para el montaje de Bottled Ocean 2123, una pieza ambientada dentro de cien años. La obra presenta su visión de lo que podría pasarle a nuestro planeta. Criaturas marinas, como tortugas, rayas, tiburones y medusas, habitan un mundo oceánico inundado de plástico. 

Compuesta enteramente de plástico, la instalación es un grito de alerta sobre el cambio climático, pero también es una celebración de la vida de los mares que nos conectan. La obra está repleta de criaturas marinas creadas a partir de botellas de plástico e inundada de luz y de colores vibrantes. Además de mostrar pruebas de la destrucción medioambiental, Nuku ofrece una visión transformadora de los residuos que obliga a los visitantes a reconsiderar su relación con el plástico. George Nuku es conocido internacionalmente por sus instalaciones artísticas realizadas con botellas de plástico. 

La exposición se estructura en siete ámbitos temáticos que museográficamente se representan con paredes pintadas a todo color con siete propuestas distintas:

Bienvenidos a las islas del Pacífico

Un mapa de gran formato que muestra las múltiples islas que pueblan el Pacífico y una docena de personajes, todos ellos objetos creativos de habitantes del Pacífico, dan la bienvenida a los visitantes de la exposición. Además de estos objetos —la mayoría con cara humana—, a través de fotografías se puede ver representados a los artistas contemporáneos de las islas del Pacífico participantes en la exposición. Todo ello, para iniciar un fructífero diálogo con voces procedentes del Pacífico.

En este ámbito introductorio se presentan más de una decena de piezas procedentes de distintas islas de Oceanía que constatan la diversidad creativa de la región. Entre ellas cabe mencionar una figura femenina procedente de una casa ceremonial de la provincia de Sepik Oriental, en Papúa Nueva Guinea. Estas casas, construidas para las ceremonias iniciáticas de los hombres jóvenes, podían medir hasta 21 metros de alto y albergar cientos de figuras talladas que representaban a espíritus específicos del clan. 

Descubre toda la información de cada uno de los ámbitos en este enlace, y el resto de la información en el dossier de prensa descargable aquí.