Exposición: Héroes y dioses. El teatro de sombras y de marionetas en China

Poseídas por una divinidad, tienen un peligroso papel en el exorcismo. Por este motivo, las marionetas de hilo no salen nunca en los programas de televisión. Todo lo contrario sucede con las marionetas de guante. A principios de los años setenta, aparecían a diario en la pequeña pantalla coincidiendo con la jornada laboral, y tuvieron que cambiar su horario, ya que todo el mundo dejaba de trabajar para verlas. Revestido en toda Asia de cierta aureola sagrada, en Occidente, en cambio, el teatro de sombras y de marionetas se considera un espectáculo infantil o satírico, como el guiñol lionés, que el pueblo iba a ver para conocer las últimas peripecias del enfrentamiento entre el alcalde y el arzobispo. En China, este tipo de espectáculo se remonta al siglo VIII y tiene una doble función: religiosa y de entretenimiento. De esta tradición milenaria nos queda un legado extraordinario de figuras y objetos de colección: marionetas de hilo, de varilla y de guante, realistas o fantásticas, de una elaboración extraordinaria; marionetas de fuego, usadas en espectáculos de pirotecnia, y marionetas de agua, con una base de flotador y movidas con pértigas; instrumentos musicales, elementos escenográficos y representaciones de los dioses de los marionetistas. Bajo el título Héroes y dioses. El teatro de sombras y de marionetas en China, la Obra Social de ”la Caixa” reúne en Lleida un extraordinario conjunto de 400 marionetas, figuras, vestidos y todo tipo de elementos relacionados con el teatro de sombras, procedentes de la colección Kwok On de arte popular asiático, una de las más importantes del mundo, cedida a la Fundação Oriente de Lisboa por el sinólogo Jacques Pimpaneau. La muestra se presenta en el marco de la 16ª edición del Festival Internacional de Marionetas de Lleida, que entre el 28 de abril y el 1 de mayo reúne en la ciudad a una treintena de compañías de todo el mundo. La exposición Héroes y dioses. El teatro de sombras y de marionetas en China, comisariada por Sylvie Gonfond y Jacques Pimpaneau, se podrá visitar en el Centro Social y Cultural de la Fundación ”la Caixa” de Lleida (Blondel, 3), del 30 de abril al 17 de julio de 2005. La Fundación ”la Caixa” organizó en el año 2003 la exposición Viaje al mundo de las sombras, que hasta principios de 2005 se ha presentado en varios lugares del país. La muestra, organizada en colaboración con la Fundação Oriente de Lisboa, dio a conocer un conjunto de figuras de héroes y dioses, monstruos y animales míticos, utilizados en las representaciones del teatro de sombras de Turquía, Camboya, Tailandia, Indonesia, India y China, que actualmente forman parte de la colección Kwok On de arte popular asiático. Ante la buena acogida de la muestra, la extraordinaria calidad y la variedad de obras de la colección Kwok On, y el hecho de que se trate de un patrimonio cultural poco conocido y escasamente representado en las colecciones públicas españolas, la Obra Social de ”la Caixa” presenta ahora esta nueva exposición, centrada exclusivamente en el teatro de sombras y de marionetas de China.Héroes y dioses. El teatro de sombras y de marionetas en China quiere desvelar los secretos del espectáculo de sombras y de marionetas: las figuras, los vestidos, los decorados y los instrumentos musicales, sin olvidar algunos de los principales argumentos, leyendas y dramas históricos, ni a los dioses protectores de los marionetistas, que adaptan diferentes personalidades según las regiones. El resultado es un conjunto excepcional que nos acerca a un mundo de formas fascinantes que permiten expresar todas las ilusiones y las angustias, todos los sentimientos y las pasiones de los seres humanos.Los orígenes del teatro de sombras y de marionetas en China se remontan al siglo VIII, antes de la aparición del teatro de actores. Desde entonces ha tenido una doble función: religiosa y de entretenimiento. Las representaciones formaban parte de las ceremonias, como una ofrenda a la divinidad o como un acto de exorcismo. Los espectáculos también se podían celebrar en casas de té con motivo de algún banquete de boda, nacimiento o aniversario. Constituían, en definitiva, un elemento de relación social, de aprendizaje y de transmisión de los mitos de la comunidad, que se ha mantenido vivo hasta hoy en algunas zonas rurales. Es el caso de las marionetas de hilo de Taiwan. Si, por ejemplo, los accidentes son frecuentes en un cruce determinado, o se quieren evitar incendios en un almacén, desgracias atribuidas a un fantasma fallecido de muerte violenta que busca un sustituto en quien reencarnarse, se pide a un marionetista que celebre un rito cuyo elemento principal es hacer bajar a Zhong Kui, el dominador de los espíritus, hasta el interior de la marioneta y hacerla bailar, a fin de asustar y expulsar a los fantasmas responsables. El arte de las marionetas alcanza en Oriente su grado realización más elevado. En las marionetas, los bordados de los trajes y los dibujos de la cara componen un lenguaje muy elaborado y expresivo. Las siluetas del teatro de sombras sorprenden por la delicadeza del corte y el estallido de colores, que se consigue pegando retales de tela o pergamino sobre las partes vacías. Las diferentes piezas y articulaciones y los accesorios confieren a las proyecciones una sorprendente sensación de vida. Música y canto, diálogos y recitales, danzas y acrobacias acompañan a las representaciones. Los movimientos, estilizados, siguen las mismas pautas que en el teatro de actores. Gracias a la destreza de los artesanos y al talento de los marionetistas, las figuras, hechas con materiales sencillos, se transforman en dioses y princesas, sabios y monstruos, héroes y tiranos, que llegan a expresar todas las ilusiones y las angustias, todos los sentimientos y las pasiones de los seres humanos.Los marionetistas tienen un dios propio. Igual que en los demás gremios, se le atribuye el origen del oficio. En el sur, el dios de las marionetas de hilo es el mariscal Tian Du Yuanshuai, representado por la marioneta del joven malabarista que los marionetistas depositan sobre el altar familiar. Se dice que vivió en el siglo III a.C. bajo el nombre de Chen Ping y que, para hacer creer que la ciudad en la que se encontraba asediado estaba fuertemente defendida, inventó las marionetas y las colocó en lo alto de las murallas para disuadir al enemigo. Paradójicamente, en la época moderna, es el papel religioso del teatro de sombras y de marionetas lo que garantiza su supervivencia en el campo, o al menos en algunas regiones. Tras el abandono del socialismo y el naufragio del pensamiento del Gran Timonel, los campesinos han vuelto a sus antiguas creencias, lo que hace que necesiten este teatro, que es una parte integrante de sus rituales. En cambio, prácticamente ha desaparecido de las ciudades, donde la modernización americanizada ha sustituido al socialismo y sólo es, igual que en Occidente, un espectáculo infantil. Los personajes principales siempre son los siguientes: - los hombres, que se subdividen en hombres de edad madura que llevan barba, viejos, jóvenes instruidos y jóvenes combatientes;- las mujeres, que se subdividen en mujeres virtuosas vestidas con una larga túnica negra, mujeres jóvenes para los papeles de sirvientas, cortesanas, jóvenes enamoradas, mujeres guerreras y ancianas;- los «rostros pintados», personajes violentos con maquillajes llenos de colorido:- los payasos, que siempre tienen una mancha blanca en el centro del rostro. Y hay que añadir una cabeza de payasa con un maquillaje vulgar, utilizada sobre todo para los papeles de alcahueta.Las marionetas de hilo. La gran diferencia respecto a las de Occidentes es que el control no es articulado; en vez de una cruz, es un simple listón de bambú con un gancho para colgar la marioneta dentro de los bastidores. El marionetista manipula el muñeco haciendo pasar los hilos entre los dedos, cuyos movimientos se convierten en los de la marioneta. Las cabezas están separadas del cuerpo y son intercambiables.Las marionetas de guante. La cabeza vacía es de madera tallada, pintada y luego cubierta con una capa de barniz. Unos pequeños orificios en la base del cuello permiten coserle una túnica de tela con una mano de madera en el extremo de cada manga, a veces con los dedos articulados y a veces con el puño cerrado para introducir en él un arma, y unas piernas cosidas delante de la túnica que acaban en un pie calzado de madera. Las marionetas de varilla. Las cabezas son de madera tallada y están pintadas. El cuello pasa por un agujero que hay en medio de unos hombros de madera que sostienen la túnica y el vestido. En los puños se atan con un cordel unas manos de madera, con los dedos extendidos o con la mano cerrada para sostener un arma. Las manos están vacías y, para manipularlas, se introduce en ellas una caña que se ha combado con fuego y que sale por debajo de la túnica. El marionetista sostiene el cuello con la mano derecha, con el índice extendido por detrás de la nuca para evitar que la cabeza caiga hacia atrás. Con la mano izquierda, sostiene una de las varillas de las manos, entre el pulgar y el índice, y la otra, entre los otros tres dedos y la palma, ya que tiene que manipular cada brazo de la marioneta por separado, lo que requiere cierto adiestramiento.El teatro de sombras. Entre las siluetas, hay que distinguir a los personajes, los animales, los decorados y los accesorios. Las figuras están articuladas con una superposición de las extremidades para las partes móviles, unidas con un hilo que las atraviesa y un nudo en cada extremo del hilo para que este se mantenga en su lugar. Además de los cuatro grandes tipos de personajes y sus subdivisiones, los monstruos constituyen una categoría especial importante. Los decorados incluyen casas, palacios, templos, pagodas, grutas, murallas, puentes, quioscos, árboles, jardines, montañas... La única regla es que sólo deben ocupar una pequeña parte de la pantalla para no dificultar la visión de las siluetas que representan a los personajes. A menudo se sitúan en los dos extremos de la pantalla para así dejar el centro libre para la evolución de los protagonistas, ya que no puede haber dos siluetas superpuestas, la del decorado y la de un personaje. Los accesorios incluyen armas, nubes, vehículos tirados por caballos, asnos y objetos de todo tipo (muebles, diferentes mesas y asientos, escritorios de general, de juez, veladores...). Para los personajes, hay dos partes intercambiables: la cabeza y el cuerpo, dispuestas por separado por los marionetistas. Las marionetas de varita. En la región de Chaozhou, en la frontera de Fujian y Guangdong, el teatro de sombras ha sido sustituido por unos muñecos con un busto de madera dentro del cual se encaja, en un orificio en medio de los dos hombros, una cabeza de barro pintada, y que van cubiertos con un traje bordado. Se manipulan desde detrás de una cortina también bordada, exactamente igual que las figuras de piel de tres varitas, dos de las cuales se fijan una en cada puño y la tercera, provista de un gancho, se introduce en un orificio de la espalda. Las marionetas de agua. Son marionetas de madera articuladas que, gracias a una base que hace de flotador, son manipuladas desde lejos con la ayuda de unas largas pértigas de bambú y un juego de cordeles. Los marionetistas están dentro del agua, que les llega hasta la cintura, ocultos detrás de una pantalla, con un decorado que representa un palacio con persianas. Las marionetas de fuego. Son muñecos que representan a personajes célebres de las leyendas y las óperas, y van dentro de unas cajas de papel que también contienen petardos. Al prenderle fuego, la caja arde y aparece el muñeco, que gira sobre sí mismo por la acción de las explosiones. Es evidente que en este caso no podemos hablar de teatro, sino simplemente de la introducción de marionetas en la pirotecnia.Héroes y dioses. El teatro de sombras y de marionetas en China Del 30 de abril al 17 de julio de 2005 Inauguración: viernes 29 de abril, a les 20 hCentro Social y Cultural de la Fundación ”la Caixa” Blondel, 325002 LleidaHorario De lunes a sábado, de 10 a 13 h y de 17 a 20 hDomingos y festivos, de 11 a 14 hServicio de Información de la Fundación ”la Caixa” Tel.: 902 22 30 40Entrada gratuita Más infromación: www.fundacio.lacaixa.es