Pierre-Auguste Renoir, Cildo Meireles y Antoni Ros-Marbà, protagonistas de marzo en CaixaForum+

Tres películas documentales invitan a descubrir la obra de creadores fundamentales. CaixaForum+ estrena Benjamin en Portbou, la primera ópera del maestro Antoni Ros-Marbà, acompañada de un documental que muestra su proceso de creación y puesta en escena; Renoir in Love, que nos acerca a la vida del pintor Pierre-Auguste Renoir, y Cruzeiro do sul, que explora la trayectoria del artista brasileño Cildo Meireles.

BENJAMIN EN PORTBOU Y ECLOSIÓN
(Estreno 16 de marzo)

Antoni Ros-Marbà (L’Hospitalet de Llobregat, 1937) es uno de los músicos catalanes más completos y prolíficos. Ha tenido presencia internacional en orquestas como la antigua Orquesta Ciudad de Barcelona (la actual OBC), la Orquesta Nacional de España, la Real Filharmonía de Galicia o la Orquesta de Cámara de los Países Bajos. Además, ha sido invitado a dirigir formaciones de renombre, como la Orquesta Filarmónica de Berlín, entre muchas otras.

A sus 88 años, Antoni Ros-Marbà regresa al Liceu con el encargo de componer su primera ópera, una asignatura pendiente en su carrera. El libreto, a cargo del erudito Anthony Carroll Madigan, se centra en la vida y el pensamiento del filósofo de origen judío Walter Benjamin. Junto con una propuesta semiescénica firmada por Playmodes, la obra nos acerca a los últimos días de Benjamin: un idealista sensible y luchador, testigo y víctima de los cambios que experimentaba la Europa de su tiempo, que decidió poner fin a su vida el 26 de septiembre de 1940 en Portbou ante el avance de las tropas nazis.

Coincidiendo con el estreno de la filmación de la ópera, un hito en la carrera de Ros-Marbà, también se presenta la película Eclosión. Escenas del debut operístico de Ros-Marbà, que documenta la puesta en escena de Benjamin en Portbou. Producido también por CaixaForum+, 3Cat y el Gran Teatre del Liceu, y dirigido por Albert Pons, el filme retrata el proceso de creación de esta ópera a través de los ensayos, el trabajo de montaje y, finalmente, su estreno ante el público el pasado 19 de julio.

Título: Benjamin en Portbou / País y año: España, 2025 / Duración: 1 h 51 min 55 s / Dirección: Àlex Robles Fitó / Realización: Toni Bargalló / Producción: Lluís Mabilon / Productora: CaixaForum+, 3Cat y el Gran Teatre del Liceu

Título: Eclosión. Escenas del debut operístico de Ros-Marbà / País y año: España, 2025 / Duración: 41 min / Dirección: Albert Pons / Producción: Carmel / Productora: CaixaForum+, 3Cat y el Gran Teatre del Liceu

RENOIR IN LOVE
(Estreno en exclusiva el 12 de marzo)

La directora Camille Ménager propone redescubrir la obra de uno de los máximos exponentes del impresionismo, Pierre-Auguste Renoir, a partir de las confidencias que en 1915 el pintor compartió con su hijo, el cineasta Jean Renoir, y que este recogió en Renoir, mi padre, memorias que recrean la vida del artista. La película, que ficciona algunos momentos de la relación entre padre e hijo, revela la firme apuesta del pintor por la amistad y el amor como respuesta a la revolución industrial, la expansión de las ciudades y la progresiva destrucción de los vínculos humanos. 

Apodado «el pintor de la felicidad», Pierre-Auguste Renoir, uno de los padres del impresionismo, se centró en las pinturas de cuerpos femeninos desnudos en distintos paisajes y persiguió a través de su obra una utopía: la del reino de la juventud y la alegría, la belleza y el deseo.

Títol: Renoir in Love / País i any: França, 2025 / Durada: 52 min / Direcció i guió: Camille Ménager / Narrador: Stéphane Varupenne / Fotografia: Henry Marquis / Música: Mathias Duplessy / Producció: O2B Films, amb la coproducció d’Art France i Musée d’Orsay 

CRUZEIRO DO SUL
(Estreno el 19 de marzo)

El prestigioso artista brasileño Cildo Meireles, reconocido por la creación de instalaciones que invitan al espectador a una experiencia sensorial, repasa su trayectoria y comparte sus reflexiones sobre el arte y la creación artística en esta película dirigida por Tiago Hespanha, realizada con motivo de la exposición de su obra Cruzeiro do Sul en la Orangerie du Sénat, en París.

La cámara capta al artista en su estudio de Río de Janeiro en los días de finales del verano en los que le acompañan el sonido del ventilador y el del balanceo de la hamaca, acunando sus meditaciones sobre el arte y sobre esta obra tan singular, Cruzeiro do Sul. Se trata de una pieza de apenas 9 milímetros, realizada en 1969 en madera de roble y pino, con la que Meireles explora el concepto de dimensión espacial desde el punto de vista de la escala, al tiempo que interrelaciona elementos de la tradición indígena y el pasado colonial.

Título: Cruzeiro do Sul / País y año: Portugal, 2025 / Duración: 27 min / Dirección y guion: Tiago Hespanha / Música: Philippe Lenzini / Productora: Terratreme Filmes

EL MES DE … Luchino Visconti
(Estreno el 1 de marzo)

El 17 de marzo se cumple medio siglo de la desaparición de uno de los grandes cineastas italianos, Luchino Visconti. CaixaForum+ rinde homenaje al autor de clásicos como El gatopardo, Rocco y sus hermanos y Muerte en Venecia dedicándole El mes de… 

Los dos títulos seleccionados son La tierra tiembla, primera entrega de la trilogía dedicada a Sicilia, y El extranjero, adaptación cinematográfica de la novela de Albert Camus, protagonizada por Marcello Mastroianni.

También se estrena el concierto al aire libre que la Filarmónica de Múnich ofreció en 2024 en la Odeonsplatz, con la prestigiosa violinista Anne-Sophie Mutter como solista y Lahav Shani a la batuta. El concierto empieza con la obertura de la ópera Oberon, de Weber, a la que siguen obras de Dukas, Saint-Saëns y bandas sonoras de John Williams. Una selección de El pájaro de fuego, de Stravinski, cierra el evento.

RESUENA HOY

El mes de marzo se centra en el cine español con la celebración del Festival de Málaga, que tendrá lugar del 6 al 15 de marzo. Con este motivo, el día 5 se estrena en la plataforma Salvaxe, salvaxe, dirigido por Emilio Fonseca y ganador de la Biznaga de Plata al mejor documental en la edición de 2024. La película se adentra en los montes de Galicia y del norte de Portugal para rastrear las imágenes y ausencias del lobo ibérico.

SALVAXE, SALVAXE
(Estreno el 5 de marzo)

Emilio Fonseca se alzó con la Biznaga de Plata al mejor documental en la edición de 2024 del Festival de Málaga con este documental, un ensayo fílmico en el que la cámara rastrea la ausencia del lobo ibérico en los montes de Galicia y Portugal. Definido por su creador como «antidocumental de naturaleza», el filme es una denuncia del asedio feroz al que ha sido sometido este animal en esos parajes.

Salvaxe, salvaxe es una película cargada de poesía que invita a regresar a los montes gallegos y construir una memoria rural en peligro de extinción. Se trata de un retrato del mundo natural y de las formas de vida que en él desaparecen.

Título: Salvaxe, salvaxe / País y año: España, 2024 / Duración: 86 min / Dirección y fotografía: Emilio Fonseca / Guion: Emilio Fonseca y Xiana do Teixeiro / Música: Ángel Faraldo / Producción: Walkie Talkie Films